Статьи Barter 15 дек 2022

Интервью с легендой диджитал арта. Александр Ольшанский

Сегодня мы познакомим Вас с легендой цифрового искусства Алексом Ольшанским, художником, поэтом, обладателем множества престижных творческих наград, а также создателем уникальных диджитал коллекций. Александр Ольшанский родился в 1962 году в городе Снежинске, с 1970 г. живет в Санкт-Петербурге. Первые цифровые картины Алекс начал создавать еще в прошлом веке, на первом пентиуме или “пеньке", как его тогда называли. Большинство работ тогда экспонировались в виде принтов за неимением компьютеров. Одной из первых работ, демнострировавшихся тогда на ПК была “Лох-Несский танец... или складка времени”. Эта гифка и еще пять картин экспонировались на Pentium I во время выставки цифрового искусства "Аллюр аллегорий", которая с успехом прошла в марте 1993 г. в выставочном зале Союза литераторов (Санкт-Петербург, Думская, 3). Первой полностью цифровой работе автора уже 30 лет, столько же лет Александр Ольшанский является членом Союза художников России и Союза писателей.

В этом интервью Вы узнаете, чем вдохновляется художник при создании предметов искусства, как пришёл в NFT-индустрию и почему выбрал российскую платформу для размещения своего цифрового искусства.

1. Вы работаете уже не первый десяток лет и застали несколько эпох. Как менялось отношение к искусству во времена СССР, в лихие 90-е, в сытые 2000-е и нынешнее неспокойное время? Какие ключевые моменты вы бы отметили в каждой из эпох?

Отношение к искусству у некоторой части людей за всё это время не менялось, а вот идеологические рычаги и технологии воздействия на умы широких масс претерпели значительные изменения.

В мои школьные советские годы надо всем нависала глыба соцреализма, но даже в атмосфере идейного регламентирования некоторые художники находили способы видоизменять глыбу, внося общегуманистический, почти религиозный посыл, как бы вспоминая живописную манеру русского авангарда или эпохи итальянского Возрождения. Некоторые уезжали, например, как мой старший товарищ и друг Олега Охапкина – Михаил Шемякин и другие. А некоторые художники в Союзе от отчаяния оседлали андеграундный стиль городского психа, вечного пьяницы, циника и насмешника, что хорошо продавалось на Западе. Эту эпоху нонконформизма сменили и бурно расцвели в 90-е плюрализм с полистилистикой, что в целом замечательно. Только постепенно в 2000-е все это стало напоминать серо-буро-малиновое болото с редкими островками, в котором всяк кулик нахваливает себя, а если не себя, то за денежку.

Думаю, сегодня опять на помощь придёт олд скул с её лучшими техниками и, главное, вечными гуманистическими идеями...Трэша скапливается слишком много, вот уже и Opensea превращается в болото. Ведь технологии – только инструменты, очередные удобные кисточки. И хорошо бы, чтоб они не становились гранатами для обезьян.

2. Чем вы вдохновляетесь, когда работаете?

Если говорить о предметном творчестве, то меня волнуют скрытые черты характера субъекта или потаенная суть объекта, реальные или только воображаемые мной. Художественная точность для меня – вещь сугубо интуитивная, не стремлюсь потакать чьим-то вкусам. А в абстрактном образе как и в хороших стихах: чем выше степень обобщения, многослойнее эмоционально-смысловая нагрузка в сочетании с минимализмом средств создания, тем большему количеству людей это может прийтись по душе. Но и здесь это не значит, что нужно идти на поводу у публики. В процессе работы никогда не думаю как бы кому-то угодить, вписаться в сиюминутные тренды. Думаю о сочетании цветов и освещенности, степени обобщения, вариативности рождающегося произведения. Часто вначале просто закрываю глаза и пытаюсь представить будущий образ. Не знаю как у других, а у меня это сродни написания стихотворения, когда первая строчка в итоге становится далеко не первой или вообще вылетает из него. А иногда все стихотворение скомкано и выброшено в корзину... Люди не должны тратить свое время на барахло. Этих минут кому-то не хватит для того, чтобы сделать что-то важное в своей жизни! Если об этом иногда вспоминать, возможно, результаты будут весомее.

3. Сейчас много говорят о нейросетях вроде Midjourney, которые способны генерировать качественный арт. Как вы считаете, стоит ли художникам бояться за свои рабочие места?

Думаю, начинающим иллюстраторам тут есть о чем беспокоится уже в ближайшее время. У опытных людей любых творческих профессий, по большому счету, ИИ сможет отнять любимую работу... когда все мы станем андроидами. Бр-рр! Технический прогресс предлагает новые инструменты в творческом процессе, которые каждый волен использовать и облегчить себе жизнь, скорее, в коммерческом плане. Правда, не имея внутреннего камертона, зачатков таланта, образования и опыта – даже распорядиться результатами получится далеко не всегда.

4. Как вы впервые узнали о NFT-индустрии? Как вы начали в ней работать?

Узнал как и всё из сети, когда появились криптопанки или чуть раньше. История пока не очень длинная. Мне как ветерану диджитал арта раньше было сложно подтверждать уникальность работ дистанционно, требовалось очное присутствие коллекционеров, личное участие в экспозициях, а это всегда большие временные и финансовые затраты.

Первые мои работы - это NFT портреты членов семьи коллекционера и криптоэнтузиаста из Майами. Потом несколько абстракций и пошло-поехало. Причем транзакции чаще проводились через приватные порталы, закрытые от посторонних глаз. Думаю, такое практикуется сейчас реже, не совсем безопасно как оказалось. Например, мой знакомый художник в итоге потерял всё со своего Метамаска, когда перешёл по ссылке очень убедительного лже-коллекционера. Недавно тоже прислали в директе Инсты заманчивое предложение от доселе неизвестного почитателя моего творчества. И, главное, почти безукоризненная ссылка на клон сайта известного маркетплейса.

Сам маркетплейс только через неделю ответил мне, что это мошенники. Хорошо, что не повелся. Такие попытки бывали и раньше, но, правда, более ходульные.

5. С какими NFT-маркетплейсами вам приходилось работать раньше?

Это общеизвестные площадки, мои профили на них: https://opensea.io/olshtop

https://rarible.com/olshtop

https://foundation.app/@olshtop

На первых двух ещё есть несколько моих работ. На Foundation было дорого, хотя приятно, что туда меня пригласили сразу несколько успешных художников. Сотрудничал и зовут гибридные площадки, которые могут или вот-вот собираются использовать блокчейн:

Fine Art America, Pixels, Galería Azur (Madrid/Berlin/Miami/Buenos Aires), Online Gallery и др. Ранее получил эксклюзивные предложения от основателей маркетплейсов Nifty Gateway, SuperRare, MakersPlace, Quantum Studio, Printspace и других, но пока с ними не сотрудничаю. Основная причина - непрозрачность или невозможность вывода авторского гонорара и моё не согласие с политизацией в искусстве.

6. Как вы узнали о Бартер Смартплэйс?

Примерно полтора года уже ищу перспективную отечественную NFT платформу, используя разные источники. В этом октябре набрёл в Ютубе на беседу с Дмитрием Жуковым и связался с ним. Было приятно познакомиться с единомышленником, вашей командой. Надеюсь, успешно поработаем в ближайшем будущем. Моя большая коллекция MetaPersons 3.0 и другие работы ждут чеканки, ждут своих владельцев, подробнее можно узнать в моем профиле https://vk.com/olshtop или https://linktr.ee/olshtop.

7. Что вас побудило работать именно с русским NFT-маркетплейсом? Почему вы ушли с западных платформ?

В основном же нас "уходят", где грубо и лапидарно, где вежливо и с пониманием. Сложности не с коллекционерами, а теперь с возможностью получить гонорар за свои работы. Уверен, эта печалька поможет быстро развить NFT арт у нас и скоро будем впереди планеты всей в этом направлении.

8. Какой функционал вы хотели бы видеть на площадке Бартер Смартплэйс? Что может помочь привлечь больше авторов и клиентов, на ваш взгляд?

В идеале можно упростить пользовательский путь, добавить вариативные возможности в интерфейс аккаунтов и, конечно, стремится к интеграции с соцсетями.

9. Какое будущее ждет блокчейн-индустрию, на ваш взгляд?

Блестящее. Особенно, если реализовать то, что мы обсудили в предыдущем вопросе. Блокчейн скоро станет привычным для всех сфер жизни, бизнеса и творчества, особенно в области защиты авторских и иных прав, безопасности.

10. Дайте, пожалуйста, пару советов начинающим художникам с высоты своего жизненного опыта.

Пожалуй, сказанное ниже может навредить ребятам в рекламе, gamedev, но только отчасти. И у вас же своя голова на плечах)

Пытайтесь развивать наблюдательность, технику письма, не гонитесь за трендами, не завидуйте никому и не подражайте, вкладывайте больше смыслов, чувств (своих, а не придуманных) в работы, и всё получится. Или нет. Но потратить часть жизни на занятие творчеством – очень достойная история. Не красота спасет мир, а люди, которые её замечают и умеют дарить другим даже в самых неожиданных видах и местах.

Уже на следующей неделе вы познакомитесь с творчеством Алекса Ольшанского ещё ближе! Еженедельно будут проводиться продажи ограниченного количества цифровых артов из коллекции MetaPersons 3.0 на конкурсной основе.

MetaPersons 3.0 – это созвездие уникальных NFT персон, токены которых обладают высокой инвестиционной привлекательностью. Владельцы цифровых артов смогут создавать производные кастомизированные 3D образы для соцсетей и гейминга/AR/VR/метаверса, а также смогут самостоятельно подбирать портретные серии в коллекции MetaPersons 3.0: актеры, певцы, художники. Не упустите шанс приобрести ценные цифровые арты из этой уникальной коллекции и воспользоваться всеми преимуществами, которые они предоставляют.

Случайным образом будет выбран один из покупателей с этой серии продаж. Возможно именно вам художник нарисует уникальный цифровой портрет для аватара в метавселенной. Участвуйте в этой серии продаж для настоящих NFT-коллекционеров.

Пользуйтесь нашими приложениями:

Бартер Смартплэйс - обменивайтесь реальными и цифровыми активами.

Barter Wallet Bot - криптокошелек в телеграм с бесплатными переводами криптовалют и выгодной партнеркой.

Следите, чтобы знать все инсайды:

Общайтесь об NFT в нашем сообществе:

Чат-ВКонтакте

Чат-Телеграм (интернациональный)

Чат-Телеграм (русскоязычный)